请问电影《新世界》评价怎样?
前半部分的铺垫平淡无奇,就在我有点看不下去的时候,发现了惊天大逆转,一个非常吸引我的重要情节出现了。丁青当着子成的面揭发两个警察卧底,子成当时满头大汗,眼里皆是恐惧,我觉得他快吓哭了。而丁青又的确心狠手辣,真是杀鸡给猴看啊。
如果要看清一部电影的风格,那么在封闭的电梯一段,旋转抖动的广角镜头,丁青开始了惨烈的困兽之斗,《新世界》显然夸大了丁青的英雄主义表现,这也是《新世界》的整体风格和调性。丁青不可能不知道放过李子成的后果,他选择了自我毁灭来成全李子成,叮嘱他做人要狠,让他成为另一个自己。李子成的转变并不是处心积虑,他一直为卧底身份纠结痛苦,处在崩溃边缘。更准确来说,他是被时势给推上了最后的位置,他能迈出关键一步,推动全来自大哥丁青。
帮派方面,《新世界》安排了四个类别的人物角色,层次丰富。没有把坏字写在脸上的,那是心狠手辣的丁青。把坏字写脸上的,那是咄咄逼人的李仲久。毫无能力的老家伙,以二当家为首、其他几个察言观色的老糊涂,标准的炮灰。悲剧的警方卧底,
如何评价电影《新世界》?
直说导演功力不够,很多东西想传达给观众,但是表现方式不对。
比如说地下车库那里,想杀丁青直接拿枪就好了,结果一大群人拿刀。。。最后在电梯里一挑N还没死。。。
这里面的黑帮成员想给人一种威武霸气阴冷狠毒的感觉,但是我直说我一点都感受不到,我只感受到一股白痴的棒子风。
一个个只会“呀。。呀。。阿西吧。。”
说实话港式黑帮片给人一种不怒自威的感觉,大哥有大哥的模样,小弟有小弟的模样,
不信的话,看看 梁家辉的大D 周朝先 吴镇宇的亮坤 倪永孝 曾志伟的琛哥 洪金宝演的大哥
这才有大哥的样儿。
而韩式的一群人穿着统一的黑色西装导演想传达给观众“我们是黑帮我们很屌”的那种感觉,但是我们根本感受不到,因为同样穿黑色西装,我看日式黑帮片就能感受到真的一种阴冷霸气威武的那种黑色恐怖的感觉,韩式的就感觉像是一群要去打架的保险推销员。
这里说一句,韩国黑帮片仿日式仿的很严重。很多都是模仿日式的。都是只是学到一点皮毛而已。
新世界最不合理的地方就是影片最后一个经验丰富的老警察被一个拿刀的给收拾了。。。
而且片中还黑中国,一个是手表的那个地方,其实就是暗喻中国是山寨之国。
再一个是朝鲜老棒子进到韩国机场的时候,就是讽刺中国人落后愚昧,跟刘姥姥进大观园,那蛇皮袋 那衣着跟乡巴佬似的。就是暗喻中国人又穷又土还狠毒野蛮。
说韩国电影好的基本上都是没心没肺。韩国演员哪一个有演技的?一个个演技就浮于面部表情,喜 怒 哀 乐表情都特别夸张。。。论演技香港那批人随便出来一个都能秒杀棒子们。
即使是无间道2里面那一桌四个龙套大哥的演技都秒杀棒子们。
棒子的奴才们记住,中国是掌控世界的联合国五大流氓之一。五个瓜分世界利益的最大的统治者之一,请你们不要再继续哈韩了。中国的蘑菇蛋能秒了除了俄 美之外的所有国家。
不好意思,说了那么多,主要是实在看不下去棒奴们这么捧它们的主子了。
整部新世界我看完之后,感觉片子投资 是有的,灯光 布景 道具 也都可以的,演员发挥也还可以,及格分是有的,唯独剧情是真的硬伤。
说到这里很多人会说无间道给人是一种希望的感觉,陈永仁现实中不存在。黄秋生叫人杀了他爸爸为什么他还要为黄秋生当下线。我想说的是古代皇帝杀大臣留下对方儿子重用的不少的。还有朝鲜人我们都看得出来他们都在被骗被愚弄,但是你真的以为他们见过外面的繁华世界之后就能改变了自己的想法吗?一个人坚定了自己的世界观之后你不太可能说服的了他的。
还有人说新世界给人的是现实的感觉,看完整个人都不好了。我想说的是,当年我们革命先辈那么苦的情况下打赢了朝鲜战争,一挑16,我们的战士在大雪天穿着单衣拿着不好用的苏联淘汰货跟最先进的美军拼搏厮杀,你以为没有意志 没有信念能做得到吗?他们没有一个人退缩,没有一个人怕死,他们前仆后继。
我们的科学家在5060年代,西部寸草不生的不毛之地,缺水少粮凭借着强大的意志造出了两弹一星。人的意志是你们无法想象的,你以为无间道真的是梦想而不是现实吗?
《自新世界》里男男亲吻是哪一集
怎么评价电影《暴裂无声》?
相较于《心迷宫》,《暴裂无声》的电影语言更娴熟了。对镜头语言的使用是点到即止的,诸多细节的铺垫仍然沿袭着处女作的圆润,这一部多了更有质感的摄影,以及很有痛感的动作设计。
不过,这些优点又是似曾相识的。会想到一系列韩式犯罪片,诸如《黄海》《看见恶魔》。一查,动作设计李洪彪果然是曾经参与过《火锅英雄》与《老男孩》制作的。
在特吕弗与希区柯克的对话中有这么一句:凡是说出来而不是表现出来的东西,观众都摸不着头脑。在书中,特吕弗把这句话当作一部电影的基本法则。
电影《暴裂无声》中,宋洋饰演的男主角张保民是个哑巴,这样的人设无疑本身就已经很暗合了这一套电影的基本法则。
只是张保民的哑巴是后天造成的,通过他的妻子之口我们得知是在打架中被咬掉的。这句台词交待出来很多信息,其一,张保民是个狠人;其二,张保民能打架是在生活中锻炼出来的,并不是个超强人设,这为影片中他的多场动作戏做出了合理铺垫。
影片中这样的行为铺垫还有很多,比如姜武饰演的煤矿老板为什么造了一间虚拟猎场?比如独眼屠夫的儿子为什么全片一直处于失语状态?这是电影里没有直接说出来的,是表现出来的。直到结局的谜题解开,这一层没有直接明说的行为才似乎有了答案。在电影的时间线上,煤老板的虚拟猎场与屠夫儿子的失语都是出现在那一关键事件之后的,而恰巧他们都是与此事产生了关联的人物,至此,一切也就都明朗了。
这就是表现出来的电影手法,而不是说出来的。这些都是《暴裂无声》众多优点的一部分,类似的还有很多,比如山洞中那一个从张保民身后出现的视角,比如最后墙上的画,比如断了的箭。
表现出来而不是说出来的,还有对于空间的营造。煤老板室内那一扇虚掩的门,看不见深处的山洞,荒凉的山村与城市的对比。
这些,都很电影。这,也就是大家经常说的电影感。说到电影感,影片中姜武饰演的煤老板与张保民在山上有一段动作戏,其中一段脚部的挣扎特写,这便是电影才会有的东西。当然,这一场景,很容易被联想到《老无所依》开篇警局那一段,至于忻钰坤是否有借鉴就未可知了。
影片中人物的出场,姜武是最特别的。背影入画,然后是吃西红柿的嘴部特写,再到后面剧情中再次出现时一桌子的羊肉片,配合他令人食指大动的吃的特写。一个胃口不仅好而且很大的角色便栩栩如生了,于是接下来要求对方签字画押的行为都是顺理成章的合乎逻辑了,这样的做派也是完全符合这样的人物性格的。
然而,在满足了类型片的这些要素之外,影片中的部分段落还是让我有了略有遗憾的观感。
当然,合乎社会主义核心价值观的结局除外,毕竟国情如此。
我想说的遗憾之处在于那场超现实的逃生戏,越想越觉得此处是一个赘述的情节。此处的情节是完全可以用第三方视角来代替的,上文说到山洞中从张保民身后出现的镜头,就已经在暗示这一点了。如果没有出现后面的这一段逃生戏,回过头再来看这一段前前后后的视角,便会格外惊艳。这样的视角使用,在王小帅的《闯入者》中就有很高级的使用。《闯入者》中,吕中饰演的主角在室内吃饭,墙上挂着死去丈夫的遗像,之后镜头一转,一个反打,视角转换成为遗像的观看角度,这之后,这一鬼魂视角便开始贯穿接下来的很多剧情之中,这便是高级的使用。然而,很遗憾,忻钰坤把这一点给具体化了。作为悬疑类型,一旦具体化,悬疑性便不攻自破,麦格芬也就失效了。何况,这样的处理,在《美国田园下的罪恶》中也是被使用过的,所以,并不新鲜。
为什么说这是一处赘述情节呢?因为在后来的剧情中出现了一幅画,屠夫儿子画在墙壁上的画里出现了三个人物,根据画中人物的状态,所有信息都已经交代的足够清楚了。所以,这两段情节的功能性其实是重复了的,如果二者择其一而留存的话,私以为留下后者显然更好。
另一点遗憾的地方,张保民面对荒野时,背后山体轰然崩裂的桥段,如果后置在屠夫儿子作画之后,想必力量感便会加强很多。
暴裂的山体,既是张保民内心情感崩塌的外化,也是哑巴主角无声的嘶喊。
在这个画面中,影片定格,淡出,结束。
如果是这样的结局,电影我是可以给加一分,打到8分的。