《风来之国》能量护罩使用方法介绍

有参考过啊，找‏游‏戏‏蜂‏窝的比较多。它支持云挂机，可以在云设备上挂账号。(风来之国)是一款核心为双角色操作的动作RPG，也是一款Zelda Like的冒险解谜游戏，是我们写给像素游戏的一封情书，带你回到90年代动画的幻想世界。

1、佐菲·奥特曼

佐菲奥特曼是圆谷特摄剧《奥特曼》系列的登场角色，是奥特兄弟中的大哥，也是宇宙警备队的队长，地位上仅次于奥特之父。佐菲有着出色的领导能力以及强大的实力，更拥有奥特兄弟技能中单体威力最大的M87光线作为必杀技，使其深受众人信赖。佐菲平日坐镇于光之国宇宙警备队的总部，并不经常登场，只有在其他奥特战士们遇到真正危险的紧急事件时，佐菲才会前来助战。

角色能力：佐菲的头部由特殊骨骼构成，硬度在钢铁的2千倍以上，在近战中受到攻击或施展头槌攻击也无大碍。奥特一族闪耀着乳白色光芒的双眼，在黑暗中视物也如在白昼般，能够瞬间把握在宇宙空间或者隐藏在地层之下的敌人的位置；也能发射光线等多种超能力。而佐菲的双眼则更为特别，能分辨出宇宙人的善恶。

2、赛文·奥特曼

赛文·奥特曼是特摄剧《赛文·奥特曼》中的主人公，来自M78星云·光之国的恒星观测员340号，起初是为了制作轨道图而来到地球，在目睹一个青年的英勇事迹后见证了人类的勇气与善良，便以这个青年的样貌为原形，化名为诸星团，自愿留在地球上；

后来更加入奥特警备队，决心为保卫地球而战。赛文拥有众多不凡的格斗与光线技能，头部还装置有能通过脑波自由控制的武器·头镖，这些都让他在战斗中无往不利。作为奥特兄弟中的三哥、赛罗·奥特曼的父亲，赛文也是宇宙警备队身经百战的勇者。

角色能力：赛文的的头部由特殊骨骼构成，硬度在钢铁的两千倍以上，能起到很好的防护作用。而且赛文还能发出特殊的脑电波，用以自由操纵头部安装的武器“头镖”。赛文闪耀着橙黄色光芒的六边形双眼，是奥特红族的典型双目。在黑暗中视物也如在白昼般，能够瞬间把握在宇宙空间或者隐藏在地层之下的敌人的位置。赛文也能透过双眼施展光线技能。

3、杰克·奥特

杰克·奥特曼是圆谷特摄剧《归来的奥特曼》中的主角。奥特兄弟的成员之一，排行第四。作为宇宙警备队队员的同时，也是奥特道场的教练。杰克奥特曼察觉到地球上怪兽的复苏现象，为了从苏醒的怪兽和外星入侵者手中保护地球而来，和勇敢的青年乡秀树合为一体，

共同为了地球的和平而战。在回到奥特之星后担任宇宙警备队地球课长，现为奥特之星支部长。杰克奥特曼除了本身多彩的战斗技能外，还擅长使用奥特手镯变化出武器，延展出各种战法应敌。

角色能力：杰克奥特曼胸口的发光体，能计算在不同环境下战斗时剩余能源的多少，在地球上一般是3分钟左右。中央镶嵌的发光体宝石灯，在能量充足的情况下是蓝色，当能源不足时就会转变为红色，忽明忽暗地闪烁并同时发出警报声。在能源耗尽后，红灯则会停止闪烁并最终熄灭，而此时杰克也要面对生死存亡的最后一刻。

4、艾斯·奥特曼

艾斯·奥特曼是圆谷特摄剧《艾斯奥特曼》的主角。为了从异次元人亚波人所操纵的超兽手中保护地球，艾斯由M78星云来到地球，将自己的力量赐予北斗星司和南夕子两名青年，同超兽攻击队“TAC”的战友们一起迎战恐怖的异次元超兽。

艾斯奥特曼在奥特兄弟中排行第五，是佐菲·奥特曼从战争中救回来的孤儿。艾斯运用自身丰富的光线技能配合强大的战力，在地球上击败了宿敌亚波人，并把亚波人的最强王牌超兽强博王打败后返回了光之国，现为七大星云支部的支部长之一。

角色能力：头部突起角饰的圆孔，利用这个圆孔能迅速吸收太阳能量和吸收其它奥特战士的能量，并快速转换为自身能量使用，继而解放更强的光能量和战斗力。同样还可以储存能源，设定上与泰罗的奥特之角拥有几乎同样的功能，使艾斯拥有比普通奥特战士强得多的能量储备。

5、泰罗·奥特曼

泰罗·奥特曼是圆谷特摄剧《泰罗奥特曼》的主人公，是奥特之父与奥特之母的亲生儿子，奥特兄弟的第六位成员。泰罗的格斗能力十分出色，必杀技斯特利姆光线威力极大，综合实力是奥特兄弟中最强的，他的武器是手镯王冠，同时拥有能复原再生的奥特心脏。泰罗·奥特曼在地球上与东光太郎一心同体，加入ZAT队共同为保卫地球的和平而战。在和东光太郎分离后回到了光之国，现为奥特宇宙警备队总教官，还育有一子---泰迦奥特曼。

角色能力：泰罗胸口的发光体，能计算在不同环境下战斗时剩余能源的多少，在地球上一般是3分钟左右。中央镶嵌的发光体宝石灯，在能量充足的情况下是蓝色，当能源不足时就会转变为红色，忽明忽暗地闪烁，并同时发出警报声。在能源耗尽后，红灯则会停止闪烁并最终熄灭，而此时也是泰罗生死存亡的危急时刻。

玻璃是一种古老的建筑材料，随着现代科技水平的迅速提高和应用技术的日新月异，各种功能独特的玻璃纷纷问世，兴旺了玻璃家族。
打不碎玻璃
英国一家飞机制造公司发明了一种用于飞机上的打不碎玻璃，它是一种夹有碎屑黏合成透明塑料薄膜的多层玻璃。这种以聚氯酯为基础的塑料薄膜具有黏滞的半液态稠度，当有人试图打碎它时，受打击的聚氯酯薄膜会慢慢聚集在一起，并恢复自己特有的整体性。这种玻璃可用于轿车，以防盗车。
可钉钉玻璃
日本三菱电子仪器实验室研制成功的这种玻璃，是将硼酸玻璃粉和碳化纤维混合后加热到1000摄氏度制成。它是采用硬质合金强化的玻璃，其最大断裂应力为一般玻璃的2倍以上，无脆性弱点，钉钉和装木螺丝，不用担心破碎。
不反光玻璃
由德国SCHOTT玻璃公司开发的不反光玻璃，光线反射率仅在1％以内（一般玻璃为8％），从而解决了玻璃反光和令人目眩的头痛问题。
防盗玻璃
匈牙利一家研究所研制的这种玻璃为多层结构，每层中间嵌有极细的金属导线，万一盗贼将玻璃击碎时，与金属导线相连接的警报系统会立即发出报警信号。
隔音玻璃
日本一家公司从德国引进技术，制造出一种新型隔音玻璃。这种玻璃是用厚达5毫米的软质树脂将两层玻璃黏合在一起，几乎可将会部杂音吸收殆尽，特别适合录音室和播音室使用。它的价格相当于普通玻璃的5倍。
空调玻璃
这是一种用双层玻璃加工制造的，可将暖气送到玻璃夹层中，通过气孔散发到室内，代替暖气片。这不仅节约能量，而且方便、隔音和防尘，到了夏天还可改为送冷气。
真空玻璃
日本平板玻璃公司开发的这种真空玻璃，是在两片厚度为3毫米的玻璃之间设有0.2毫米间隔的1／100大气压的真空层，层内有金属小圆柱支撑以防外部大气压使两片玻璃贴到一起。这种真空玻璃厚度仅6.2毫米，可直接安装在一般的窗框上。它具有良好的隔热隔音效果，适用于民宅和高层建筑的窗户。
智能玻璃
美国研制的这种玻璃透明度能随着视野角度变化而变化，它有一种特殊的高分子膜，其散光度、厚度、面积和形式都能由制造者自由选择，利用它可以起到一定的保护和屏蔽作用。
全息玻璃
美国波士顿一研究小组开发的全息衍射玻璃，可将某些颜色的光线集中到选择的方位。用这种玻璃的窗户可将自然光线分解成光谱组合色，并将光线射向天花板进而反射至房间的各个角落，即使没有窗户的房间，也可以通过通风管从反射墙“得到”阳光，然后由孔眼将光线漫射到天花板上。
调温玻璃
英国一家公司研制成功被称为云胶的热变色调温玻璃，它是一种两面是塑料薄膜和中间夹着聚合物水色溶剂的合成玻璃。它在低温环境中呈透明状，吸收日光的热能，待环境温度升高后则变成不透明的白云色，并阻挡日光的热能，从而有效起到调节室内温度的作用。
生物玻璃
美国佛罗里达大学研制出一种具有生物活性能和活性组织结合的新型生物玻璃。这种生物玻璃具有生物适应性，可用于人造骨和人造齿龈等方面。
天线玻璃
日本一家公司研制成功一种电视天线窗户玻璃，这种玻璃内层嵌有很细的天线，安装好后，室内电视机就能呈现出更为清晰的画面。
薄纸玻璃
德国科学家制造出一种能用于光电子学、生物传感器、计算机显示屏和其他现代技术领域的超薄型玻璃，它的厚度仅为0.003毫米。
信息玻璃
日本德岛大学发明了一种能记录信息的玻璃。它记录信息时，先用光学显微镜将激光集中在玻璃内部的某一点上，30微微秒即完成一次照射，留下一个记录斑点，读信息时，通过激光扫描斑点来进行。这种记录信息可在常温下进行，其性能已高于目前使用的光盘。
泡沫玻璃
保加利亚的建材专家研制成功一种泡沫玻璃，它具有良好的生物稳定性，不腐烂，吸湿性差，便于加工，也容易与其他建筑材料黏合。这种新型泡沫玻璃是在加入各种矿物成分的液体玻璃的基础上制造成功的。
自洁玻璃
日本东京大学发明了一种二氧化钛涂层玻璃，能防止污垢和水点聚积于表面，可达到自动清洗和防震的效果，可不费气力清洁玻璃窗。
污染变色玻璃
美国加州大气污染观测实验室研制出一种能探测污染的污染变色玻璃。这种玻璃受到污染气体污染时能改变颜色，例如当受到酸性气体污染时变成绿色、受到含胺气体污染时变成黄灰色等，用它来制作污染检测材料和标示材料将具有广泛的用途。
排二氧化碳玻璃
日本工业技术院大阪工业技术研究所开发出可透过二氧化碳的玻璃膜，将它应用在居室的玻璃窗上，可将室内的二氧化碳气体排出室外。它在不同的湿度下，透过的二氧化碳量不同，湿度越大，透过性越高。

太多了
一，基本武功：

1.“气”的运用
这是《龙珠》里所有功夫的精髓所在，基本人人都会。
2.“气”的感应
不通过视觉听觉，而是通过“气”的变化来判断人的能力高下、动作变化、所在方位、移动状况、身体条件的一种能力。书中最先提出这种理论的是波波先生，即要求悟空做到“无心”的那种状态。中后期者变成了一项十分有用而且能推动情节发展的重要技能。
3.“气”的爆发和隐匿
这也是一项基本技能，在平时保持一种较为平和的身体状态，战斗的时候爆发出潜在的力量以提升战斗力。相对的，为了不让别人察觉自己的行动就需要隐匿自己的“气”，但隐匿后无法进行剧烈的活动。
4.舞空术
基本的空中行动技能，也就是俗称的“飞”，弥次郎兵卫和撒旦先生不会。

二，不同星球的人的特殊能力

1.变身
指的是通过某种条件（或不需要条件）而改变身体的形态从而改变战斗力的技能。广义地来讲，乌龙和普尔的有时限的变化，赛亚人变成大猩猩及超级赛亚人，弗里萨的三次变化，沙鲁的三次变化，布欧的……N次变化，都属于此类。
2.再生
使受损或失去的部分肢体再次生长的能力。战斗型那美克星人的特殊能力。包括后来的沙鲁和布欧，他们都是因为有了短笛的细胞而具有了这项能力。此技能耗费体力，再生的部分越多需要的体力越大。
3.瞬间移动
在极短的时间内将自己及身边（有触及）的人或物移动到指定的地点的能力。孙悟空从阿特拉星人那里学习而来，只能移动到能感受到熟悉的气地方去。但像界王神、杰比特、巴菲迪、达普拉等一类神族，魔族的人则无此限制，可以移动到任何想去的地方，甚至可以在人界、界王界、界王神界自由穿梭。此技能耗费体力，需要的体力的多少取决于移动的距离即搭载的人数。
4.心灵感应
通过此技能和人进行交流，一般使用在距离很远的情况，或者是不想被其他人知道的情况下。那美克星人、神族（界王、界王神等）、魔族（巴菲迪）等都有此种能力，但不知道孙悟空、天津饭他们什么时候学会的（自然而然地就用上了-_-）。
5.意念控制
包括控制物和控制人。前者比较简单，即在不接触的情况下是物体发生变化，比如沙鲁用山建了一个比武擂台等等。控制人是比较难的技术，会的人不多，例子有饺子和布欧（部分地暂时地控制），还有巴菲迪（完全地控制）。
6.治疗
通过自己力量为同伴治疗创伤恢复体力的能力。非战斗型那美克星人的特殊能力。部分神族也拥有此能力，比如杰比特。此技能耗费体力，治疗的部分越多需要的体力越大。
7.潜能唤醒
通过引发同伴体内潜在的能量而提高同伴的战斗力的能力。只有少数人掌握的高级能力。代表人物有那美克星大长老，15任前的界王神。此技能不耗费体力。
8.合体
方式多种，形态多样，没有什么规律。合体过的有：短笛和内鲁、短笛和神仙、沙鲁和17号18号（这个可以理解为“吸收”吧）、悟天和特兰克斯、孙悟空和贝吉塔、布欧和……几乎所有人，汗！

三 战斗类攻击武功

种类繁多，按照书中出现的顺序排列，一般只标出第一次的使用者和使用场合）

01.狼牙风风拳（乐平的当家招数，前期经常使用）
02.飞镖投掷（琪琪小时候头上的飞行道具攻击，打到过恐龙和龟仙人）
03.召唤术（龟仙人用来召唤各种飞行工具的能力，后来孙氏家人可以召唤筋斗云）
04.龟派气功（又叫冲击波，卡麦哈迈哈（音译）等很多名字，龟仙流的经典招数，第一次应用在龟仙人扑灭火焰山的大火，后不断被孙氏父子发扬光大）
05.“变成红萝卜！”（汗！兔子军团首领的特殊能力）
06.狮牙拳（21届比武大会悟空出线前最后一个无名对手的招式）
07.臭气攻击（21届比武大会上的细菌怪人的招数，也只有他能事了，恶心呀……）
08.超级口香糖（21届比武大会上的怪兽基朗的招数，从口中吐出粘粘的东西来限制对手的活动）
09.南无阿弥陀佛-空中交叉攻击（21届比武大会上的那木的招数，从上空双手交叉成十字的俯冲）
10.残像拳、二重残像拳、多重残像拳（21届比武大会上的武天老师和悟空决赛中首次出现，是迷惑对手的重要招式）
11.醉拳、狂拳、猴拳、睡拳、猜拳（21届比武大会上决赛中，武天老师和悟空互相较劲的几种拳法）
12.万国惊天掌（21届比武大会上武天老师初次使用，好像很厉害的招式）
13.忍术（黑绸军基地三层把守者川崎忍者的绝技）
14.定身术（黑绸军蓝将军的超能力）
15.“你好”炮（追到企鹅村！阿拉蕾的超级攻击）
16.咚咚波（天下第一杀手桃白白的必杀技，后在22届比武大会上饺子也曾用过）
17.恶魔的光线（水晶婆婆那里第四位斗士恶魔的必杀技，使对手心中邪恶的念头不断膨胀而爆炸）
18.太阳拳（天津饭的招术，22届比武大会半决赛对武天老师时初次亮相，后小林也曾多次使用，曾以为是光头的特殊技，没想到后来悟空也用了*_*）
19.排球拳（天津饭的自创拳法，22届比武大会决赛中使用的类似排球运动的一抛二接三扣球的动作，后在悟天克斯对布欧之战中，我们的可爱小宝贝居然在短笛叔叔的配合下完成了失传已久的排球拳）
20.四妖拳（天津饭的奇怪招数，从背部又长出两条手臂，这是违反解剖学规律的呀-V-）
21.气功炮（天津饭的必杀绝技，将所有的气集中在手上一下子打出去，攻击力超强，但对自身损伤非常大，会导致力竭而亡）
22.魔封波（武天老师的老师武泰斗发明的绝技，有能将大魔王封进容器里的能力，后来短笛居然还使出了反魔封波，可怕可怕）
之后对短笛大魔王一战虽然精彩纷呈，但没有什么新的招式出现，转眼间三年后的23届比武大会！
23.气功弹（乐平的新招数，将小部分气化成弹丸进行远程的攻击）
24.四身拳（天津饭越来越不可思议了，这次居然分成了四个人，不过攻击力和速度也都降到四分之一了）
25.身体变大（这个……应算是变身的一种吧，实在搞不懂短笛为什么能变得那么大，他是故意让悟空好能钻进他嘴里把神仙救出来么）

拉蒂兹来到了地球，战斗的烽火烧到了宇宙，精彩的招术多起来了！

26.魔贯光杀炮（短笛的强力必杀技，贯穿对手一击毙命，实在好看，缺点是瞄准时间太长了）
27.界王拳（北界王精研的独门武学，辅助技能，控制体内所有的气在一瞬间得以成倍增长，倍数越高，身体承受的负荷就越大，悟空在对战贝吉塔的时候的极限是四倍界王拳，弗里萨时是二十倍）
28.元气弹（收集所有可以利用的自然物体的能源加以攻击的招式，破坏力极其惊人，在许多战役中都发挥了决定性作用）
29.自爆（饺子的自杀性战术，不过没起太大作用）
30.元气斩（小林的招术，但后来好像谁都会了，将元气凝结成圆盘后掷出，能够切开任何物体，哈哈，这是压强的原理哦，受力面积越小作用越大）
31.冲天炮（贝吉塔的招式，相当于龟派气功，可以一只手发射，样子挺帅的）
32.魔闪光（悟饭从短笛处学习的招式，相当于龟派气功，速度要快一些）

悟空死了，龙珠没了，舞台到了那美克星！弗里萨的两个手下萨博和多多利亚都没有什么绝招，有点遗憾，不过基纽特种部队的家伙还是有点意思的：

33.时间停止、金缚术（古杜的技能，似乎很有用，也似乎很没用）
34.力库姆超音速攻击、破坏炮（都是些华而不实的招术）
35.殛光球（吉斯的绝技，效果一般）
36.身体交换（基纽的特殊技能，不过换成孙悟空的身体也不能好好发挥出实力）

弗里萨非常强，不过没有特殊的招术，包括他爸爸也一样，接下来是人造人之战！

37.吸收能量（与其叫作招式，不如说是一种技术，人造人19、20号通过手掌来吸取对手能量补充己用）
38.防护罩（顾名思义，17号和短笛交手时用过，巴菲迪在躲过大爆炸时也用过）
16号有很多叫不上名字的奇怪招数，沙鲁几乎会所有的招术，下面介绍的这一位有点……
39.撒旦无敌必杀技爆裂飞腿（这一招之后撒旦就被打飞了，沙鲁游戏正式开始）

人造人及沙鲁之战中，己方几乎没有新招出现了，基本上都是原有招数的加强版，比如天津饭的新气功炮、悟饭的超级龟派气功等。接着是七年之后的布欧之战！

40.空中突袭（悟天和特兰克斯在比武大会的少年组决赛中使用的，结果没掌握好，输掉了比赛）
41.石化（魔界王达普拉的特殊能力，被他的唾液沾到会变成石头）
42.噬光（巴菲迪手下也哥的特殊能力，能够吃掉光作为自己的能量，结果被撑死了）
43.撒旦神奇超级无敌强力铁拳（凭借这一拳，撒旦先生“击倒”了18号，保住了世界第一的宝座，后来他自己连这招叫什么都记不住了）
44.食物转化（布欧的特殊能力，将对手变成食物后吃掉，为什么都是零食一类的呢，要是我就变盘宫保鸡丁出来）

下面介绍悟天克斯对布欧所使用的一系列招数：
45.爆裂腿、旋转雷霆铁圈、钢铁头槌、力量重锤、超级奇幻铁圈、旋风裂斩脚、机关枪新地、无敌火箭雪糕、超等离子带花奶油蛋糕……（无语了，果然还是小孩子，起这样的名字，就当是“乱舞”吧……）
46.力量甜圈、连续力量甜圈（不错的封住对手动作的招式）
47.超级鬼魅神风攻击（老实说，这是我在本书中见过的最离奇的招术-_-）
48.超级布欧排球（就是前面说的排球拳升级版）
49.离心独劈（超级布欧排球的最后一式，扣杀！）
50.连续死亡重炮（我们的小家伙被打急了……）

　　环球制片厂第12号棚戒备森严，摄制组正在一堂超现实的布景中准备拍摄一条镜头。一间天花板很高、墙壁为黑色的巨大洞室被细细的白色格子线划分为若干区域。100多只高空灯悬于空中，下面是一层柔光布和一层muslin，投下的光中性、干净、不带阴影。演员Cillian Murphy跪在地板上。一声Action令下，两台摄影机开动，一台捕捉场面的是变形35毫米，另一台记录动作的则是65毫米。突然，地板上出现一条裂缝，一大块奇形怪状的布景掉下来，Murphy和场景一起陷入地洞。一时尘土飞扬，只听导演Chris Nolan大喊一声Cut。不多会，液压机将塌陷的地板送回原位，准备拍第二条。

　　这是影片Inception拍摄中引入注目的一刻，Nolan与Wally Pfister，ASC的最新合作。本片亦由Nolan撰写剧本，故事将梦境的体验推向极致：有人能侵入别人的梦乡，并让许多人连通起来做同一个梦，可以人造、篡改梦境以操纵做梦的人。主角Dom Cobb（Leo DiCaprio）盗梦以牟利，他在公司间谍这行里成绩斐然，成为了国际通缉犯。

　　和Nolan与Pfister以前的作品一样，他们的出发点仍然是摄影的写实。“归根结底，我们在做梦的时候，觉得梦是真实的，这也是片中的一句台词，”拍摄结束时Nolan说道，“这一点对摄影、对这部影片的方方面面都十分重要。我们不想让梦境段落体现出画蛇添足的超现实感。我想让这些段落和真实的世界一样牢靠。所以我们的方法是让梦像真的一样。”

　　“有时候人物不知道他们看到的是梦，所以真实和梦之间的视觉衔接必须是无痕迹的，除非某些特定的点，我们想让观众知道这之间的区别，”Pfister说，“多数情况下影片里的超现实感是来自环境，而不是摄影技巧。通过保持一种写实感，我们相信在需要的时候，能创造一种奇异或不安的微妙感觉，而不需要将观众带出故事。”

　　他们对The Dark Knight里混用变形35毫米和15孔65毫米（译注：指IMAX）的效果很满意，所以这次还想试试在Inception的某些段落中再用某种大幅底片。“我们一直都对高清晰度和高画质的格式很感兴趣，”Nolan说，“我们决定用变形35毫米作为主要的胶片格式，因为这毕竟是最好用的一种，摄影机非常轻，效率很高，我们也有很多经验。但我们也决定在某些大场面和形式化强的场景里用大幅底片来拍。”

　　首先排除了IMAX，因为他们决定，大量的手持拍摄会是这部影片的基础。“我们想在一些狭小的地方拍很多手持镜头，要一种纪录感，”Nolan说，“有非常多身体挑战性很强的工作。”

　　用胶片拍永远是前提。“胶片拥有极高的曝光宽容度和动态范围，给我们无限的创作灵活性，”Pfister说，“我能在同一格画面里欠曝3档和过曝5档，最后在银幕上展现整个范围。我见过的所有数字机器都办不到。所有的数字机都想模拟35毫米胶片，这就是原因。”

　　在他们寻找最合适的大幅方案期间，他们见了传奇大师Douglas Trumbull（译注：为2001、Blade Runner等片制作过特效），参观了Showscan演示（译注：Trumbull发明的一种65毫米胶片高速拍摄、放映技术）。他们还研究了Super Dimension 70，这是Robert Weisgerber设计的一种系统，能以48fps拍摄并放映。“很奇怪，尽管Super Dimension 70有着超凡的清晰度，但它的画质只比HD好些，”Pfister说，“我们不能用那个。”他们还放了ASC会员Bill Bennett和Kees van Oostrum拍的一段试片，用65毫米拍大景别镜头，用35毫米拍小景别镜头，再组合起来。“我们发现35毫米和65毫米剪在一起很不错，”Pfister说，“大景别镜头的细节丰富，清晰度也好，尽管画面上东西显得小。一见之下我们决定用这种方式。”两人最终决定选用65毫米底片加上35毫米的VistaVision 8孔底片（VistaVision用于航拍，摄影师是Hans Bjerno）（译注：VistaVision是上世纪50年代派拉蒙公司发明的一种画幅比为1.66:1的宽银幕格式，底片在摄影机内横走，采用这种格式的知名影片包括The Searchers和Vertigo，这种格式很快遭弃，但好莱坞有时仍用它拍摄特效镜头）。

　　和他们以前拍的作品有所不同，他们还决定大量镜头要用高速摄影，Pfister主要用Photo-Sonics 4ER加Panavision镜头来拍，帧率可以达到360fps，以及Photo-Sonics 4E Rotary Prism，帧率可高达1500fps（某些高速摄影场景也用了PanArri 435ESA和Vision Research Phantom HD摄影机）。“我以前拍的东西很少用高速镜头，因为我觉得这天生的不真实，”Nolan说，“但这是Inception不可或缺的一部分，因为梦中世界和现实世界之间的时间关系非常特别。我们希望用高速摄影以及速度的剧变来达到叙事效果，而不仅是为了追求美学效果。”

　　Pfister早知道他要对付一大堆摄影机、底片格式，以及高速摄影带来的曝光不足，所以他将所用底片限制为两种：Kodak Vision3 500T 5219和250D 5207。“我不喜欢用换底片的方式来达到不同效果，我知道这么做对有些摄影师很有用，但我宁愿调整布光或曝光。我喜欢用相同底片的简单感觉。日外景我们一开始加ND.6或.9，如果光线转暗，就把滤镜拿掉。”

　　影片制作在六个国家展开，全部拍摄时间92天，最开始在日本，Pfister的工作有赖他的常规班底：摄助Bob Hall和Dan McFadden，灯头Cory Geryak，和灯助Ray Garcia。（英国部分的灯助Ryan Monro也是很重要的合作伙伴）。东京的Imagica、巴黎的LTC，和伦敦、北好莱坞的Technicolor公司负责洗印35毫米；拍摄期间，Technicolor公司位于北好莱坞的洗印厂负责洗印65毫米。（伯班克的Iwerks从65毫米底片缩印制作变形35毫米的毛片）。

　　日本的两天拍摄日程包括航拍和一些高铁外景，之后剧组移师英国Cardington的一座飞机棚，The Dark Knight和Batman Begins的大部分镜头都是在那里拍的。这里是拍摄剩下镜头的大本营。棚内搭建好了壮观的布景，包括一间可以倾斜30度的宾馆酒吧，以及一座水平放置的电梯。特效指导Chris Corbould负责监工制造。“Chris从Batman Begins起就和我们一起工作了，他绝对是了不起的工程师和艺术家，”Pfister说，“要不是他，真难想象怎么制作这么大规模的一部影片。”

　　位于Cardington另一处场景是一条宾馆走廊，用于零重力场面的拍摄。这条走廊建了两次，透过摄影机看去两次内景一模一样。第一次，整个走廊像烤肉架一样垂直旋转360度，摄影机望向走廊的底部，不受影响地前进（借助Technocrane完成），或者装在特别设计的轨道系统上，让用陀螺仪固定的摄影机在一条暗藏的沟槽中前后移动（想想Fred Astaire在屋顶跳舞的情形，或者2001中的内景零重力场面）。第二次，走廊竖直站立起来，摄影机装在能够伸缩的Towercam平台上，笔直向上看。演员用威亚吊着在空中表演。在走廊里拍摄的第三种办法是将演员放在推车上，画面上的推车在后期去除。

　　Nolan希望走廊能不复位就自由旋转。Geryak解释说：“我们找到一家公司，设计了一套滑轮刷系统，供应走廊的动力，我们告诉他们具体要求，于是他们建立了一套旋转木马式的系统，将电力输送到平台上。我们的调光硅箱已经在上面了，这是一种新式的操作方案。我们要平衡电线和硅箱的重量，以免平台上负载不均。”因为要拍高速镜头，需要大量的光，而灯具要弄得十分结实，因为演员可能摔到上面。美术部门设计了很实用的固定装置，每个能装6只150W泛光灯。四周根据环境还装有壁灯和一只底灯，一些1000W的灯泡藏在乳白玻璃后面，光圈值一般是T2.8 1/2。

　　走廊段落要求特殊的动作节奏，动作指导Tom Struthers和演员紧密协作，判断什么动作能够实现并且安全。“我们有一对用于实现实拍效果的key rig，是得到了2001的启发，还有Kubrick拍摄无重力场面的办法也对我们有启示，”Nolan说，“我很有兴趣将这些想法、技术和哲学融入动作场面中。我激励Tom Struthers、Chris Corbould和Wally的团队将一场动作戏的所有能量集中到一个机位下，这样我们就能用这些卓越的装备进行拍摄了。我想最终的结果是有趣的混合体，超现实、离奇，但拥有惊人的动作节奏。”

　　“安全是十分重要的，演员很痛苦，他们要在墙上撞来撞去，”Pfister说，“他们必须学会在适当的时机起跳。我们有人将手随时放在开关上。”

　　还有一台精美的布景是宾馆酒吧，里面的重力会突然变化，屋外的天气也会骤变。Corbould团队建的这个场景倾斜30度，窗外是绿幕，后期会用真的街景替换。为了实现布光的变化，Pfister的人将所有装置连到一个调光板上。这个场景一开始的光是日落时分，所以用Molebeam灯加2 1/2 CTS滤光片。用60英尺长的柔光箱装满maxi-brute灯，盖上柔光布，制造阴天的光。“这是摄影技巧和照明体现出超现实的一个场景，但是是故事的一部分，”Pfister说，“仍然是自然主义的手法，所有光源都是有根据的。非同一般的是它变化的方式。结合布景本来的倾斜，创造出一种非常不安的感觉。”

　　把电梯放平是Nolan的主意，Pfister说，“这样能使我们得到别的方法都做不到的视角。一般的好莱坞电影，这里一定会成为特效密集的场景，但我们的策略是尽可能用摄影机完成，为了真实，结果非常成功。”

　　在英国拍完后，剧组又在巴黎工作了一周，在摩洛哥工作了两周，才回到洛杉矶拍一个发生在市区的雨中动作段落。Pfister说，最大的挑战是用Condor和超大的旗帜挡住太阳。“Ray Garcia干得很棒，他有层出不穷的办法去挡阳光，让雨显得十分真实，”摄影师说，“有时我正为刺目的阳光偶尔溜进镜头而烦恼，做事效率第一的Chris就会提醒我，反正这是梦。”

　　有一部分是一列真正大小的火车脱轨在城市大街上飞驰。为了达到这个效果，美工设计师Guy Dyas搭了个假火车头，下面是18个轮子的底盘。Pfister说：“细节很棒，我们用65毫米和超大摇臂拍的这些镜头，还有许多洛杉矶市中心的动作场面。”火车驰近，手持拍摄的Pfister用了很多设备来让画面晃动，但最后他选择了用手直接摇晃。他笑着说：“最简单的办法往往是最好的。”

　　高速摄影部分，他们经常用到机器最大的帧率。许多场景都是在日光下拍摄，也有几个是用灯光拍的。有一场戏在洛杉矶市中心一家宾馆的三楼拍摄，Cobb向后退，踏入一个装满水的浴缸，他的梦被惊醒。为了提升效果，表现Cobb从梦境回到清醒状态，Nolan要求帧率剧变，达到1000fps，必须用更快的Photo-Sonics摄影机，并且欠曝7档。Geryak说：“拍1000fps我们需要大光圈，但这里要用的镜头只能到4.5。在24fps下测量，我觉得边缘光相当于f/90。做法是窗外架两台Condor，各装两只Arrimax 18K反光碗Par灯，距离Leo不足15英尺。我们还在天花板上安了两只12K Par灯作补光，担任他光替的演员立即汗如雨下！”Pfister说，“镜头很棒，你可以看清每滴水珠，给人一种超越俗世的感觉。”

　　另一个复杂的镜头是沿着水平轴360度旋转一辆货车。目标帧率是1000fps，Geryak建了一条隧道，被Nolan开玩笑称为“天价隧道”，Geryak解释说，“我们用钢梁搭成一条隧道，有6排每排5只18K的菲涅尔灯，排好围着那辆货车，直直照射。货车就在隧道内旋转，出来的效果像用阳光织成的毯子包裹着一样。我们没有在地面上布光，所以货车在旋转当中交替露出的暗影表明它正在翻筋斗。”

　　剧组在华纳兄弟公司的摄影棚内搭了一堂日本城堡的内景，拍摄中又将之毁去。这部分胶片和在加州Palos Verdes的Abalone Cove拍的外景镜头组合在一起。还有个段落，一堂冬季山上碉堡的内景建在环球公司摄影棚内。这场戏，碉堡毁灭时地板碎片纷纷落下，为了比较实际地达到这个效果，制作组将这台布景造得比一般的要高，这样地板才能在指定时间碎裂落下，布景四周是绿幕，后期会用落基山的雪景换掉。

　　“外面既要有足够的绿幕，又要一种日光从窗户射进的感觉，灯具和绿幕之间必须有一段距离，换句话说，绿幕必须超大，”Geryak说，“我们知道实地在Calgary附近，有柔和的环境光，而且太阳在山后面，所以我们弄了十几个20英尺长的柔光箱，可以升可以降。柔光箱经过特殊设置，以便配合不规则三角形窗户的形状。”摄制组将高空灯挂在紧邻窗户外的上方，创造出自然的天光感觉，当地板陷落时光线可以更强烈地涌入。

　　这个段落的外景在Kaninaskis Country拍摄，那是在加拿大Alberta的Calgary以西的山里。这个山中碉堡我们建了两个版本，一个是真实大小，一个是缩微模型，最终用于爆破。滑雪组的摄影指导Chris Patterson拍摄了十分精彩的滑雪镜头，Pfister说：“看了他的杰出工作，当时我们就震惊了。”

　　到剪辑阶段，Nolan想玩交叉剪接，所以他要求Pfister给每个不同的景地和梦境都赋予不同的感觉。“从一个地方转到另一个地方，我们希望在色调上有些变化，”Pfister说，“Calgary有一种贫瘠冷酷的感觉，走廊是暖色调，货车则是中性的。即使我们切到很小的景别，即使切到脱离背景的孤立东西上，你也可以马上知道身在何处。这是方便讲故事的一种手法。”

　　“这部影片十分依赖交叉剪接，”Nolan说，“如果不同场景的外观截然不同，剪辑时你可以十分放松，但Wally和我都不想对画面做太人为的加工。相反，我们想找到每个地方的自然色调。在剧本里，我就想好让不同的行动线索发生在设计和感觉上天生有异的地方。我们要求每个人注意观察，包括美工和声音部门，而Wally将这个原则优雅地溶入摄影中。”

　　“在布光方面，我认为自己是个自然主义者，”Pfister说，“我不是太风格化。在某些情况下，因为创作的选择或者天然的美，画面最后看上去挺风格化的，但那是很自然形成的。真有意思，Chris和我居然能用这种方式在好莱坞拍大片。

　　“因为这个原因，我总是尽力保持不让画面显得太过复杂，”这位摄影师续道，“我从来不想看上去照明的痕迹太重——或者说一点照明的痕迹都不要有。秘诀就是尽可能快并简单地工作，同时又不要搞成赶工。我想这要归结为我早年接受的新闻和纪录摄影训练。拍那些东西你要找到自然光下的美。你总是从最简单的方面开始：从什么方向看过去，选择一天中的哪个时间，单光源或多光源。你搞清楚真实生活中什么办法是有效的，然后你就根据自己的品味形成观点。我一直带着这种看法，不仅是实景，连棚景也一样，即使我们有条件去精心雕琢。”

　　Pfister坚持操作摄影机是他的方法的一部分。“如果是好的摄影，我无法区分好的布光和好的构图，因为它们溶为一体。如果是手持拍摄，我总想亲自操机，因为我可以随时改变想法并作出反应。Chris和我对于捕捉动作有一套不二法门——从后面拍，从前面拍，然后用不同景别把它们连起来。亲自操机使我在素材、剧情、布光和环境发生变化时能够在这个原则下随机应变。”

　　Inception的后期涉及若干不同的处理工序。根据后期指导David Hall说，两个Phantom HD镜头加进终剪版本后被送到伦敦的Double Negative公司进行特效处理。65毫米的底片在DKP 70mm Inc.用6K扫描，由该公司总裁David Keighley亲自监督。扫描成的6K文件被送到好莱坞的Technicolor公司，让工作人员从6K数据中提取冲成4K 35毫米，和本来的35毫米相组接。Pfister和老搭档David Orr一起在Technicolor公司完成了所有光学配光工作。除了35毫米和数字拷贝，Inception还会在某些市场以70毫米IMAX格式放映，DKP 70mm Inc.扫描了配好光的35毫米中间正片，然后制作IMAX拷贝。

　　“传统的光化学处理方式很简单，也很适合我们，”Pfister说，“拍摄时我很小心色平衡和曝光的问题，所以后期不需大动。如果我们想一场戏有更强的对比，我们可以从布光、服装或美术设计上想办法。全部配光我们只用了三个A拷贝，花了一般数字中间片流程所需时间的一半。”

　　技术指标：

　　2.40:1
　　35毫米、65毫米和高清

　　Panaflex Millennium XL, PFX
　　System 65 Studio; PanArri
　　435ESA, 235; Photo-Sonics
　　4ER, 4E Rotary Prism;
　　Beaucam; Vision Research
　　Phantom HD

　　Panavision Primo, Super High
　　Speed, C-Series, E-Series,
　　G-Series, System 65 lenses

　　Kodak Vision3 500T 5219, 250D 5207

　　Specialized Digital Intermediate

　　Printed on Kodak Vision 2383